2007年9月23日下午，由中国艺术摄影学会、齐鲁实业家摄影文化促进会、山东工艺美术学院、东方国际摄影艺术促进会联合主办的齐鲁国际摄影周在济南国际会展中心开幕。来自美国、法国、意大利、英国等数十个国家、地区和国内的摄影大师和摄影家齐聚齐鲁，共同见证了我省历史上举办的规模最大、参与人数最多、参展摄影最多的摄影盛会。开幕式现场，设计?中国记者采访了意大利摄影大师克洛德?安德列尼。
设计?中国：摄影主题的表现和摄影的技巧是分不开的。您认为衡量一幅好的摄影作品最终是看题材立意还是摄影技法？您在拍摄一幅作品时是如何处理这二者之间关系的？
克洛德：摄影是摄影师在很短的时间里，敏感地表现出他观察到的生活中最重要的瞬间的艺术。对于摄影师来说，照相机就像人们手中的钢笔一样，是一种表达内心思想感情的工具。照片的构图、光线、色彩亮度、内容等能够表达出我们的思想和情感。技术在拍摄中是很重要的，但是，没有内容的作品并不能使人得到真正的东西。摄影师不应该受技术的支配，技术只是我们所使用的工具，它不能喧宾夺主，它应该很简单，很朴素，起辅助作用。
我在拍摄作品时，在选好主题的基础上，尽可能用好的摄影技法把主题表现出来，使作品更有感染力，更贴近人心。
设计?中国：有人说：不会异想就不会天开，有时候拍摄也需要些运气，您认为好的摄影作品更多的是创造出来的还是挖掘出来的？
克洛德：摄影带给我们的是一股强烈的现实味道，它给予实物的几乎是一种实体的表现。运气是一个摄影师长期观察生活、体验生活的结果，摄影师对生活、对世界必须想尽一切办法去了解它，并且对他所要表现的一切有自己的想法。不错，有些摄影作品看似是机缘巧合，偶然被运气好的摄影师碰上，其实不然，如果这个摄影师对生活没有敏锐的观察力，又怎么能把握到一瞬即逝的好机会呢！
我在拍摄一幅作品时，首先会在头脑中形成一个方案，先思考后拍摄，不会放过任何一个机会。
设计?中国：现在有很多摄影师追逐摄影艺术的某些潮流，比如说：风景获奖了，大家都跑去拍风景；拍人体火了，又跑去拍人体等。您是怎么看待这种跟风潮流的？
克洛德：每个成功的摄影师都有其独特的地方，从意念到方法，都在努力发挥自己的长处，不模仿别人，不去赶热闹，专注于人生、社会和历史，有的甚至对摄影的技术和拍摄方法作出新的尝试，成为独树一帜的榜样。一个好的摄影师首先必须对自己诚实，把艺术与商业分开，不能随波逐流，人云亦云。真实的跟随自己的想法，即使这个世界的潮流改变了，自己的坚持也不会改变，这才是一个真正摄影师的本色。
设计?中国：您在拍摄一幅作品的时候，是因为自己喜欢还是觉得您捕捉的某些东西有给他人看得价值才进行拍摄的？
克洛德：首先是因为喜欢或者说是直觉才进行拍摄的，当我碰到好的题材时，心里想的并不是如果把它拍下来人们会有什么样的反响这类的事情。我之所以摄影是因为爱好所在，并不是为了别人。当初努力钻研的时候，并没有想过自己会成为摄影家，只是因为自己的个性和偏好，所以一直都在坚持自己的方法或者专著于自己热爱的题材。这本身已经超越了摄影，摄影只不过变成了我手中表达自己思想和个性的工具。我很欣赏自己，同时也希望人们能够欣赏我的作品。
设计?中国：您对中国及中国摄影的未来有什么看法？
克洛德：这是我第一次来到中国，它给了我很多惊喜，我从来没有来过这么大、这么壮观的地方。中国的摄影水平很高，摄影的未来会更好，摄影水平也会更上一层楼。如果以后有机会，我想在这里尽情的拍摄自己喜欢的东西。
